Ciclo de febrero: Al encuentro de Mr. Banks

Y cerramos el ciclo de febrero con la banda sonora de Al encuentro de Mr. Banks.

El film, que narra cómo Walt Disney consiguió que la escritora P. L. Travers le permitiera hacer una película sobre su personaje Mary Poppins, ha tenido como compositor a Thomas Newman. El score no destaca especialmente y casi ha sido una sorpresa como nominado, pero este año se cumple el 50 aniversario de la niñera de ficción y todos sabemos como homenajea la Academia estos acontecimientos.

Os dejo con los tracks Ginty My Love y Saving Mr. Banks (End Title). El último es un claro ejemplo del estilo de Thomas Newman y recuerda a otros de sus trabajos, como La milla verde o Cadena perpetua.

Ciclo de febrero: Philomena

Alexandre Desplat ha obtenido seis nominaciones en los últimos 8 años. No ha ganado el Óscar todavía.

Con este panorama aparece Philomena, una banda sonora que no estaba entre las favoritas en las apuestas, que no ha sido nominada al Globo de Oro (uno de los indicadores más fiables) y a la que los termómetros colocaban décima en la carrera hacia los Óscar.

Todo parece estar en contra de Desplat y, sin embargo, eso la convierte en una candidata aterradora. No sería la primera vez que el premio recae sobre una inesperada nominación. ¿Todavía no crees que Philomena pueda ganar el Óscar a la mejor banda sonora original? Pues escucha los temas Martin y Farewell.

Ciclo de febrero: Her

La banda sonora de Her ha sido compuesta por Owen Pallett y William Butler (conocido como Arcade Fire). Es una música lenta y emotiva, casi conmovedora en algunos momentos. Acompaña a la sorprendente relación del protagonista con la voz de su sistema operativo. Y es una música pensada para dejar huella.

Con esta carta de presentación llega a la ceremonia de los Óscar el socre de un film que ha acumulado un total de cinco nominaciones, dos de ellas en el ámbito musical (mejor banda sonora original y mejor canción), como ya hicieran La vida de Pi y Skyfall el año pasado. Y ambas se llevaron al menos una de las dos estatuillas. ¿Una señal? Puede ser. Pero la realidad es que Her opta a los dos galardones y sus probabilidades de ganar uno se multiplican.

Os dejo con los temas Song On The Beach, Photograph (en un solo video de Youtube) y Dimensions.

Ciclo de febrero: Gravity

Ya hemos hablado de la banda sonora de Gravity en el blog, pero su nominación al premio Óscar nos obliga a repetir entrada.

Steven Price, su compositor, ha obtenido su primera nominación. Se introdujo en el mundo del cine a través de El Señor de los Anillos como parte del departamento musical (a cargo del oscarizado Howard Shore). Saltó a la palestra como director orquestal en Attack The Block (2011), y Gravity es su tercera composición para el cine. Un inicio prometedor para el músico inglés.

En el horizonte le espera un posible taquillazo de MARVEL: El Hombre Hormiga.

Respecto a Gravity, la música aporta el terror y la desesperación a una película clautrofóbica (a pesar de discurrir en el enorme vacío espacial). Solo un track, el último, nos da una perspectiva positiva y esperanzadora. Es imposible hablar de esta banda sonora y no citar el homónimo tema con el concluye la obra y la película. Un tema que traigo una vez más al blog (dentro de una suite) y que me recuerda a la épica de grupos como Two Steps From Hell.

Ciclo de febrero: La ladrona de libros

Empezamos el repaso a las cinco nominadas al Óscar a la mejor banda sonora original.

La primera de ellas es La ladrona de libros. El gran maestro vuelve a la palestra con una banda sonora emotiva y delicada. John Williams, siempre temible a pesar de no conseguir la preciada estatuilla desde 1993, es el rival a batir. El leitmotiv de la obra se puede escuchar varias veces en la suite que os dejo a continuación.

¿Será el año del gran maestro? ¿Romperá su racha de nominaciones sin premio? Desgraciadamente, ésta podría ser una de las últimas y la Academia es consciente de ello.

Ciclo de febrero: Mandela. Del mito al hombre

La última nominada de este año al Óscar por la mejor canción (recordemos que sólo hay cuatro tras la descalificación de Alone Yet Not Alone) es Ordinary Love de la película Mandela. Del mito al hombre.
 

Según me ha informado PhoebeMcM, U2 interpretará la canción en la ceremonia de entrega de estatuillas. El año pasado, Adele hizo lo propio y terminó llevándose una a casa. ¿Será una señal? ¿O solo coincidencia?

Todo está por decidir. Ahora que hemos repasado las cuatro canciones nominadas, ¿alguien se atreve a pronosticar la ganadora?

Ciclo de febrero: Her

Una de las películas que más se ha mojado en la lluvia de nominaciones de 2013 ha sido Her, protagonizada por Joaquin Phoenix. Ha sido agraciada con un total de cinco opciones a la estatuilla, entre las que están la de mejor canción y mejor banda sonora original.

The Moon Song es una canción lenta y emotiva compuesta por Karen O y Spike Jonze. Aunque el caracter general del tema me resulta muy atractivo, algo dentro de mí no la coloca entre las favoritas para el Óscar. ¡Pero todo está por decidir! No sería la primera vez que la Academia nos sorprende con decisiones polémicas o ilógicas en esta y otras categorías.

Os dejo con la preciosa canción de Her.

Ciclo de Febrero: Frozen. El reino del hielo

De nominaciones de Oscars toca hablar esta semana y me he decantado por el tema nominado a mejor canción original, Let it Go de la película de animación Frozen: El reino del hielo (que por cierto, aun tengo pendiente de ver).

Los compositores de esta canción, Kristen Anderson-Lopez y Robert Lopez, son un matrimonio conocido mayormente por la creación de musicales, y también han colaborado componiendo para conocidas series como "Scrubs", "Los Simpson" o "Phineas y Ferb".

Tenemos que esperar hasta el 2 de marzo para salir de dudas sobre que canción finalmente se hace con la famosa estatuilla en dicha categoría. Mientras tanto, aquí tenéis el tema nominado. 

Ciclo de febrero: Gru 2. Mi villano favorito

Hoy empezamos con el ciclo de febrero que está dedicado, como no, a los premios Óscar que se avecinan.

Lo habitual sería publicar diez entradas sobre este tema: cinco para los nominados a mejor canción y cinco para los de mejor banda sonora original. Pero este año la Academia nos ha sorprendido con una decisión casi sin precedentes al descalificar a una de las nominadas a la primera categoría. La canción Alone Yet Not Alone del homónimo film se ha caído de la ceremonia al considerarse que obtuvo su nominación gracias a una ventaja injusta. Al parecer, Bruce Broughton, compositor de la parte musical de la canción, mandó una serie de correos electrónicos a los votantes recordándoles que Alone Yet Not Alone era una de sus opciones.

Así que nos quedamos con cuatro nominadas. La primera de ellas es la canción Happy de Gru 2. Mi villano favorito. Una canción muy pegadiza de Pharrell Williams que tiene, sin lugar a dudas, muchísimas opciones para hacerse con la estatuilla.

Como información adicional, añadir que la película está nominada en otra categoría, la de mejor película de animación.

Os dejo con la feliz canción de Gru 2. Mi villano favorito.

Batman Arkham Origins

Esta semana traigo tema relacionado con nuestro murciélago favorito y con pincelada navideña incluida. En concreto hablo del juego "Batman Arkham Origins".  

Composición que da un giro, aprovechando que el juego es una precuela, si la comparamos con sus dos secuelas, Arkham Asylum y Arkham City (secuelas que, curiosamente, se estrenaron antes). Y es que esta nueva entrega tiene algunos ápices que pueden llegar a recordar ligeramente al tipo de composición que usó Hans Zimmer para "The Dark Knight". Sin embargo, su compositor no es tan conocido, tratándose de Christopher Drake (ligado mayormente a Warner Bros donde suele componer para las diferentes series de animación que tiene Warner sobre el universo de DC Comics), compositor que también se encargó de realizar parte de la banda sonora del juego de lucha "Injustice: Gods Among Us". Aunque en esta ocasión sólo se encarga de dar vida a la música del juego en este título solamente, ya que no participó en los dos títulos anteriores de la trilogía Batman Arkham.   

A continuación os dejo algunas piezas que, aunque no hubiese comentado a qué juego pertenece, estoy segura se relaciona fácilmente con el famoso personaje de DC Comics.

Feliz fin de semana :)

El juego de Ender

Esta es la estética musical que ha planeado Steve Jablonsky (La isla, Transformers) para El juego de Ender.

Épica y en la línea de los trabajos más recientes de ciencia ficción, de esta banda sonora os invito a escuchar los temas Final Test y Commander.

Castlevania: Lords of Shadow 2

En el año 2009, resucitó y se reinició la famosa saga de Konami Castlevania.

Para este resurgir se contó con Kojima Productions y Mercury Steam, un equipo de desarrollo español. Y para terminar de teñir el videojuego de colores nacionales, el compositor de la banda sonora fue Óscar Araujo.

Este compositor ya había trabajado en otros videojuegos y películas, incluído el popular largometraje de animación Gisaku.

Ahora, en pleno 2013, tanto la desarrolladora como el compositor repiten escenario gracias a la secuela del videojuego de 2009. Os dejo con el épico tema principal de Castlevania: Lords of Shadow 2.

Oblivion, el sonido del futuro

Últimamente, las películas de ciencia ficción están destacando por sus bandas sonoras. Un nuevo estilo futurista, electrónico y orquestal al mismo tiempo está surgiendo a raíz de scores como El Caballero Oscuro.

Un claro ejemplo de ello es Oblivion. Os dejo con temas que os van a recordar a la saga de Batman de Christopher Nolan, pero que al mismo tiempo contienen una originalidad propia. Esta banda sonora en concreto tiene un sonido fresco, alegre, esperanzador y lleno de palpitaciones de un futuro no muy lejano. Una ambientación perfecta para la película protagonizada por Tom Cruise y dirigida por Joseph Kosinski.

Los temas, compuestos por Anthony Gonzalez y Joseph Trapanese, son Waking Up, Jack's Dream y StarWaves.

Gravity

La música de Gravity es de un estilo infrecuente y algo minimalista. Steven Price, el compositor, ha buscado una ambientación tan llamativa como la propia película. Si Gravity no te deja indiferente, su banda sonora tampoco.

Podría abrumar con temas y temas de la composición, pero puedo quedarme con el mejor (para mi gusto). Se trata del track número 16 de la banda sonora, con el que se cierra el disco y la película. Un tema que sigue la pauta de los demás, pero que crece para llegar al climax de un épico final. Los que ya han visto el film me entenderán.

Os dejo con el tema homónimo (y de súbito final) de la película Gravity.

Pacific Rim

Este fin de semana he visto Pacific Rim. No todo se resume a monstruos gigantes luchando con robots gigantes. Algo de apocalipsis, algo de épica, algo de ciencia ficción, algo de fantasía y muchos, muchos efectos especiales conforman el global de un film que no pasará a la historia pero que rellenará de entrenimiento dos horas de tu ocioso verano.

La banda sonora es obra de un compositor de moda: Ramin Djawadi. Prison Break, FlashForward, Juego de Tronos y, en la gran pantalla, Iron Man, son su tarjeta de visita. Un músico que, de seguir así, se va a encasillar en el género cinematográfico de "las máquinas que pegan tortas".

Os dejo con el tema homónimo de Pacific Rim.

El Hombre de Acero

Hoy es un gran día en la agenda de cualquier cinéfilo. Hoy es el estreno en España de El Hombre de Acero.

Dicen los rumores que no contaban con Hans Zimmer para la banda sonora del film. Que los productores querían hacer un casting y dar un respiro al compositor número uno del momento después de su trabajo en la saga de Batman de Christopher Nolan. Pero en Internet todos daban por hecho que Zimmer iba a trabajar en la película y la expectación era grande. Tanto que el propio Zimmer llamó a Zack Snyder para confirmar si eran ciertos o no, y el director aprovechó la oportunidad para proponerle el reto de componer un tema para el nuevo Superman.

Hans Zimmer aceptó. Y en todo momento fue consciente de que iba a trabajar bajo la sombra del gran maestro: John Williams.

Ya sabía lo que era eso. Con Batman se vio en el compromiso de emular a Danny Elfman. Pero estar a la altura del mítico tema de Superman de John Williams es otro cantar. Quizás por eso la banda sonora tiene un clarísimo leitmotiv y se repite hasta la saciedad (algo poco frecuente en Zimmer). Es como si el compositor quisiera que ese nuevo tema calara en el espectador a base de repeticiones.

Pero al margen de eso, está claro que la calidad de la banda sonora es sobresaliente y que, dada la trayectoria del compositor, podríamos estar frente a una clara candidata al Óscar.

Os dejo con el tema What Are You Going To Do When You Are Not Saving The World? que contiene la música que tanto hemos escuchado en el trailer de El Hombre de Acero.